全部文章

Author:admin / Posted in:2015年10月24日 / Category:全部文章 / Views:51

什么样的陶刻作品才是上佳之作?-紫砂壶鉴赏与收藏秘籍


紫砂陶刻税子洺,是融造型、诗句、书法、绘画、金石于一体的装饰风格,最早可追溯至元明时隐士孙道明在紫砂罐上篆刻的草书“且吃茶黄曼个人资料,清隐”,大批文人墨客参与其中,“西冷八家”之一的陈曼生是其中著名的代表。

曼生将其隶书融于壶铭篆刻末日朝圣,使书法、壶艺两种艺术意趣合一、殊途同归,光耀千秋。文人的参与不仅丰富了紫砂陶刻的用刀技法疯狂修复,更使紫砂器锦上添花,迈入更广阔的艺术殿堂。

▲清 陈鸿寿(曼生)蕴真振藻隶书五言联
那么,什么样的陶刻作品才是上佳之作?它又有什么要求呢?
陶刻作者如果不加经营,或是仅以师传的稿本抄录摹写,在壶或花盆上按样翻刻, 忘记了不同的创作对象应有各自的形态、深度和空间的谋划,就不能求得施艺载体和画面的统一、 和谐, 也不能表达作者内心想表达的思想、 意境, 更不能算是一件成功的高水平陶刻艺术品,而只是一件普通商品。
——中国工艺美术大师徐秀棠

▲1999年作 顾绍培制、徐秀棠刻 仿古壶
首先,画面构图主次、虚实、对比、呼应等进行全盘考虑,安排得当,增一分则太长,减一分则太短。
在起稿时,应反复观察载体形态,注意画面的大小是否合理,提按顿挫、疾徐转换、疏密聚散等不同处理方式,注意行笔快慢是否得当呱呱歌舞汇,点、线之间的衔接、呼应,线、面之间的变化、协调。
力求意到、笔到、刀到蔡澜叹名菜,意在笔先,要以刀代笔梅山奇案,从容自如袁成杰和戚薇。

▲1986~1987年作 何道洪制 谭泉海刻 道方壶

第二,好的陶刻作品, 要表现出书画的气息中惠地热,传统水墨的意蕴效果。
刀法有顺、逆、迟、速、拖、刮、点、戳、双刀、单刀、复刀等,丰富多变的刀法应用特雷诺指数,要把书画意境和韵味表达出来,不能流于表面,由刀看书画、思哲理、悟人性,能欣赏体味到一件作品的真性,产生一种共鸣。


▲1956年作 顾景舟制 任淦庭刻 大石瓢壶
任淦庭,紫砂七老之一,陶刻艺术的国家名牌手,他兼攻山水、花鸟、人物、书法,刻画得灵动鲜活、趣味十足,表现出了陶刻艺人的艺术情怀走投有路,既有师古而不泥古的境界,也有自由、洒脱、不羁的艺术创造力。
第三,陶刻作品的“精、气、神”是其生命力的关键,画山水要有神韵,画花鸟要有情趣,画人物要有情又有神长生洪荒,紫砂陶刻亦然。

▲汪寅仙制 谭泉海刻绘 双竹提梁
“画贵神似恶魔恋人,不取貌似米可go。 非不求貌肖也,维貌似尚易,神似尤难。”神似更为重要,关键重在细微处的刻画。

▲ 谭泉海刻绘 大方钟
陶刻者在运刀前要会仔细研究书画家的笔法与意境,达到与书画者高度共鸣,化为自己的陶刻语言老师领进门,谢振南挥刀一蹴而就贝克曼重排,这样才能造就书画、陶刻风格一致的艺术作品,当然这需要陶刻者自身拥有较高的书画造诣。
新读者可关注公众号,获得及时推送;也可以添加个人微信号66777038即时提问交流。

不可不知的民国紫砂陶刻十五大名家
石瓢壶全手工制作和陶刻过程(完整版)
紫砂陶刻的技艺解读。
紫砂壶上刻什么比较好?